Σε έναν κόσμο γεμάτο από δερμάτινα παντελόνια, φορέματα με cut outs και lingerie tops, η μόδα θεωρείται, σήμερα περισσότερο από ποτέ, ένα μέσο αυτοέκφρασης και αναπαράστασης του εγώ. Θα μπορούσες ποτέ να φανταστείς τον εαυτό σου να ακούει τις ενδυματολογικές συμβουλές ενός μεσήλικου άνδρα το 2021; Χάρη σε αρκετές κομψές γυναίκες στην ιστορία που ήταν αρκετά γενναίες ώστε να αψηφήσουν τους κανόνες της κοινωνίας και τα ταμπού που υπήρχαν στο γυναικείο ντύσιμο, έχουμε σήμερα απελευθερωθεί.
Είναι πολλά και σημαντικά τα στοιχεία που το σημερινό γυναικείο ντύσιμο οφείλει στις καινοτομίες αυτών των 10 γυναικών. Η απελευθέρωση της σύγχρονης μόδας άνοιξε το δρόμο στο unisex στυλ, το «ανδρόγυνο look», και το «bohemian style», μεταξύ άλλων. Όλα τα παντελόνια με μοτίβα, τα φορέματα σε γραμμή άλφα και τα στενά leggings δεν θα υπήρχαν σήμερα χωρίς αυτές τις πρωτοποριακές προσωπικότητες και σχεδιάστριες του παρελθόντος. Από την Twiggy, στην Bianca Jagger και την Coco Chanel, συνέχισε, λοιπόν, στην gallery παρακάτω για να ανακαλύψεις τις γυναίκες που έφεραν επανάσταση στη μόδα και που καθόρισαν και διαμόρφωσαν τις τάσεις της μόδας όπως τις αντιλαμβανόμαστε σήμερα.
Brigitte Bardot:
Ενώ η Brigitte Bardot ήταν πιο γνωστή ως ηθοποιός, επηρέασε σημαντικά την ιστορία της μόδας με το συνεχώς εξελισσόμενο στυλ της και την κανονικοποίηση του «σέξι» ντυσίματος κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '50. Σήμερα, η Bardot εστιάζει στη βιωσιμότητα της μόδας και είναι ακτιβίστρια για τα δικαιώματα των ζώων και για το περιβάλλον.
Elsa Peretti:
Αρχικά, εντυπωσιάζοντας τη σκηνή μόδας της Νέας Υόρκης ως μοντέλο της δεκαετίας του '60, η Elsa Peretti ξεκίνησε τη δική της επανάσταση στον κόσμο του κοσμήματος με την δουλειά της ως σχεδιάστρια κοσμημάτων για τo Οίκο Tiffany's. Δυστυχώς, η θρυλική αυτή σχεδιάστρια απεβίωσε τον Μάρτιο, σε ηλικία 80 ετών.
Mary Quant:
Ένα σύμβολο της βρετανικής μόδας με μεγάλη επιρροή, η Mary Quant έγινε γνωστή για την «ανακάλυψη» της μίνι φούστα και τα «καυτά» παντελόνια της. Ήθελε τα ρούχα της να είναι διασκεδαστικά και να νιώθουν οι γυναίκες ελεύθερες φορώντας τα.
Twiggy:
Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '60, η Twiggy καθιερώθηκε ως μοντέλο-πρότυπο πριν κυνηγήσει μια καριέρα στον χώρο της υποκριτικής κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '70. Ήταν επίσης μια από τις πρώτες γυναίκες που λάνσαρε το ανδρόγυνο στυλ.
Elsa Schiaparelli:
Η σχεδιάστρια ήταν από τις πρώτες γυναίκες που σύστησαν τον κόσμο στην avant-garde μόδα, με το φόρεμα-αστακός (the lobster dress), το περίφημο παπούτσι-καπέλο της (shoe hat) και το φόρεμα-σκελετός. Μέσα από εμβληματικές συνεργασίες με τον Salvador Dali και την προσπάθειά της να ενώσει τη μόδα με την σουρεαλιστική τέχνη, η Schiaparelli άφησε το δικό της σημάδι στην ιστορία της μόδας.
Anne Lowe:
Η Lowe ήταν η αγαπημένη μοδίστρα της ελίτ της Νέας Υόρκης. Τα σχέδια της Ann Lowe ήταν πρωτότυπα και χλυδάτα. Σχεδίασε μάλιστα το νυφικό της Jackie-O. Ωστόσο, η επιχείρησή της δεν ήταν καθόλου κερδοφόρα και οδήγησε σε πτώχευση κατά τη συνταξιοδότησή της. Η Lowe παραμένει είδωλο για τις μαύρες γυναίκες και μία από τις πιο πρωτοπόρες γυναίκες της μόδας. @ lofficielusa
Vivienne Westwood:
Η Westwood θεωρείται η «Μητέρα του Πανκ» - υπεύθυνη για την αυξανόμενη δημοτικότητα του αντισυμβατικού αυτού στυλ στα μέσα της δεκαετίας του '70. Τα κουρελιασμένα της σχέδια, που τα βλέπουμε από τα τοπ με παραμάνες έως τα παντελόνια bondage, ήταν αντίθετα με την υπόλοιπη βιομηχανία της μόδας εκείνη την εποχή.
Madonna:
Τραγουδίστρια και fashion icon, η Madonna ενίσχυσε την γυναικεία σεξουαλικότητα. Ξεκινώντας από τη δεκαετία του '80, η τραγουδίστρια έκανε προκλητικές εμφανίσεις με τους εμβληματικούς κορσέδες, τους κώνους-σουτιέν, τα διαμαντένια περιδέραια και τα γάντια δαντέλας. Επίσης, το look «φοράω τα εσώρουχα πάνω από κανονικά ρούχα» αποτελεί μέχρι σήμερα σημεία κατατεθέν της.
Bianca Jagger:
Η πραγματική προέλευση του Disco fashion είναι άγνωστη - αλλά η επίδραση του στυλ της δεκαετίας του '70 επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από το It Girl, Bianca Jagger. Η δεκαετία του '70 ήταν μια απελευθερωτική περίοδος για τη μόδα και μια σημαντική στιγμή για τις γυναίκες που είχαν προηγουμένως περιοριστεί από τους κανόνες της δεκαετίας του '60. Η Jagger προωθούσε τακτικά τα halter tops, τις ολόσωμες φόρμες και τις πλατφόρμες.
Coco Chanel:
Ίσως η πιο σημαντική γυναικεία παρουσία στον κόσμο της μόδας, η Gabrielle Bonheur αλλιώς γνωστή ως «Coco» Chanel, ήταν Γαλλίδα σχεδιάστρια που έδωσε στις γυναίκες την ελευθερία να ντύνονται όπως εκείνες ήθελαν. Η Chanel «δανείστηκε» την αισθητική από το ανδρικό ντύσιμο και δημιούργησε διαχρονικές σιλουέτες και αξεσουάρ. Στα μέσα της δεκαετίας του 1920, η Coco παρουσίασε το θρυλικό κοστούμι Chanel και το Little Black Dress. Επικεντρώθηκε στην άνεση και όχι στους περιοριστικούς κορσέδες της εποχής.
